Bilder uten søkeord forsvinner bilder i dagens digitale virkelighet. Av de 500 000 bildene som Magnum har liggende online, er rundt 200 000 av dem merket med lite eller ingen informasjon ifølge New York Times Lens Blog. Dermed blir de vanskelig å finne.

I håp om å gjøre Magnums rikholdige arkiv mer tilgjengelig ønsker de hjelp fra 50 frivillige som er så engasjert at de flytter noe av tiden sin fra Facebook over til Magnums tilblivende nettsamfunn.

Her kan du bli en Magnum-tagger.

Deltakerne vil legge informasjon til bilder etter eget valg, og blir oppdatert via Twitter og Facebook når det er nye bilder tilgjengelig for inspeksjon og tagging. Disse bildne vil man også kunne dele med venner og kollegaer gjennom sosiale medier.

Magnums partner i dette prosjektet er Tagasauris, et selskap som spesialiserer seg på tagging av arkivbilder.

Blant Lens Blogs lesere har reaksjonene til tilbudet om gratisarbeidet variert fra avsky til kontant innmelding.

Magnum Photos er et demokratisk byrå, hvor alle de 60 medlemmene må stemme når store avgjørelser blir tatt. Et viktig tema på dagsorden var  utfordringene i dagens mediesituasjon, og hvordan Magnum best mulig kan møte disse i framtida. I tillegg ble Christopher Anderson godtatt som fullverdig medlem, mens Jacob Aue Sobol ble stemt inn som «associate». To nye fotografer ble invitert til å være «nominees»: Dominic Nahr og Moises Saman.

Magnum Photos inviterer fotografer som ønsker å bli medlem i byrået, til å sende inn en portfolio før 15. mai. Portfolien skal bestå av max 80 bilder, og evnen til å redigre eget arbeid blir vektlagt. På Magnums årlige møte i juni, går de gjennom allle søknadene. Søkere som eventuelt blir godkjent, får da status som «Magnum Nominees»; en prøveperiode hvor byrået og fotografene kan bli kjent. For detaljert info les mer her. Jonas Bendiksen er eneste norske fotograf i Magnum.

For fotografer som ikke føler seg klar for et medlemskap i Magnum, er det også mulig å søke om internship i byråets ulike avdelinger. For tiden er det ledige internship på New York kontoret, for å jobbe enten med bok/administrasjon, arkiv, salg av bilder (prints), eller hos Magnum in Motion. Internship er vanligvis ubetalt, men kan være en god måte å knytte kontakter og lære nye ting. Her kan du søke internship i Magnum.

Også det Paris og New York baserte byrået VII åpner opp for nye fotografer. Både som fullverdige medlem, som VII-nettverk eller i mentorprogrammet.
VII er eid av medlemmene, og fotografer som ønsker å bli med, må være med å ta ansvar for byråets fremtidige økonomiske vekst og delta aktivt. Før et eventuelt fullverdig medlemskap, må nye fotografer tilbringe minst ett år som prøvemedlem.

VII nettverk innebærer at fotografer som ikke er medlem i byrået, blir representert av VII men ikke får oppdrag gjennom byrået.

VII mentor program er en mulighet for unge fotografer å ha en mentor eller læremester blant medlemmene i byrået. Søknadsprosessen er den samme som for nettverk og medlemskap, men ofte kan det være en fordel å ha vært i kontakt med fotografen man ønsker å ha som mentor. For eksempel delta i en workshop, men man kan også kontakte fotografer i VII direkte og spørre om de ønsker å være mentor. De andre fotografene i byrået må også godkjenne den unge fotografen.

Søkere må sende inn en portfolio med maksimalt 50 bilder og en begrunnelse for at de ønsker å være med i VII. Søknadsfristen er 7. mai 2010. Informasjon om søknadsprosedyren finner du her.
Også VII tar i mot praktikanter for kortere tidsrom, både på Paris-kontoret og i New York. Arbeidet er ubetalt, men man får dekket transport og losji. Informasjon om søknadsprosedyren finnes under VII Opportunities .

«Fotografiet kombinerer mange aspekter, det har både kunstneriske og humanistiske elementer. Det er også en måte å oppdage verden og meg selv på», Paolo Pellegrin.

Arkitekt
Paolo Pellegrin ble født i Roma i 1964. Han fulgte i foreldrenes fotspor, og utdannet seg til arkitekt. Men da han var i slutten av 20-årene, innså han at han ønsket å skape bilder, ikke bygninger.
Etter noen år med fotostudier og målrettet arbeid, etablerte han seg som fotograf i Paris og ble tatt opp i Agence Vu. I 2001 ble han aspirant i Magnum, før han ble fullverdig medlem i 2005. Da hadde han allerede kontrakt med Newsweek.

-Jeg begynte for alvor å reise sent på 90-tallet, fotograferte Darfur og lignende kriger, jeg begynet å dekke Kosovo-krigen. Det var da det startet, og siden har det ikke stoppet, sa Pellegrin i et intervju da han ble Canon Ambassadør. Siden har det blitt fire bøker, åtte World Press Photo priser i tillegg til en rekke andre priser og utmerkelser. Pellegrin er et ikon, han har inspirert og påvirket både fotostudenter og erfarne fotografer verden over.

Foto: Paolo Pellegrin

Men det er ikke ære og berømmelse som motiverer han.
- Jeg tror det handler om et ønske om å dokumentere og skape et visuelt minne av historien, ihvertfall deler av den. Jeg er først og fremst interessert i den sosiale og humanistiske siden av fotografiet. Det er vel også min generelle innstilling til livet, sier Pellegrin.

Liker det uferdige
Pellegrin prøver hele tiden å utvikle seg og sitt visuell språk. Den selverklærte sort-hvitt fotografen overrasket mange da han stilte ut fargebilder med blitzbruk under fotofestivalen i Perpignan i fjor. Han forteller at han først og fremst finner inspirasjon i filmer fra den italienske neorealismen, men også regissører som Ingmar Bergman og Orson Welles. Pellegrin har uttalt at hans viktigste karrierevalg var da han i dyp ærlighet spurte seg selv hva slags fotografi han var interessert i å skape, og deretter fulgte det.
- Jeg er mer interessert i et bilde som er uferdig, et fotografi som er tankevekkende og kan trigge en samtale eller dialog. Det finnes bilder som er lukket, ferdig, hvor det ikke er noen vei inn, har Pellegrin uttalt flere ganger.

Paolo Pellegrin er nærmest å regne som en stamgjest i Oslo under Dok-festivalen. Han var der på Dok05 og Dok08. På Dok10 skal han vise bilder og snakke om egne arbeider, i tillegg til at han skal ha et foredrag sammen med Kathy Ryan, billedsjef i New York Times.

English version:

Pellegrin’s urge to travel around the world and capture our contemporary history, has made him to an icon among documentary photographers.

«Photography combines many aspects; it has both the artistic and humanistic elements. It is also a way for me to explore the world and myself,» Paolo Pellegrin.

Architect background
Paolo Pellegrin was born in Rome in 1964. He followed in his parent’s footsteps and was trained to become an architect. When he was in his late 20´s, however, he realized he wanted to create images, not buildings.
After a couple of years of photography studies, he started up as a photographer in Paris and joined Agence Vu. In 2001 he started as a trainee in Magnum, and became a full member in 2005.

- I started to travel in the late 90’s, photographing Darfur and a few other wars. I went to Kosovo to cover the war on Balkan, That’s when it all started, and it has never stopped, Pellegrin said in an interview with Canon.
Since then he has published four books, received eight World Press Photo prizes as well as a numerous other awards.
Pellegrin is an icon within photography, he has inspired and influenced both photo students and experienced photographers all around the world.
However, he is not drawn to fame.
- It is my desire to document and create a visual memory of the history. I am interested in the social and humanistic side of photography. This reflects my general attitude to life, says Pellegrin.

Foto: Paolo Pellegrin

The unfinished photographs
Pellegrin constantly tries to develop his visual language. The self-proclaimed black and white photographer surprised many when he showed colour prints with use of flash during the photo festival in Perpignan in 2008.
Pellegrin seeks inspiration in movies from the Italian neo realism, and classic directors as Ingmar Bergman and Orson Welles. He once told that the most important choice concerning his career happened when he honestly asked himself what kind of photography he wanted to create, and then he followed it.
- I am more interested in a picture that is not completed, a photograph that is suggestive and creates a dialogue. You have images that are closed, finished, to which there is no way in, Pellegrin has stated several times.

Paolo Pellegrin has visited Oslo both during Dok 05 and Dok08. This year he will show pictures and have a lecture together with Kathy Ryan Photo Editor of New York Times Magazine.

Paolo Pellegrin at Dok10 Saturday 20th from 5 pm